• 開催概要

Mariko Enomoto Solo exhibition “Melancholia” (メランコリア)

【会期】：2023年12月2日(土) ～ 12月17日(日) 12:00~20:00 ※月火定休

【会場】：elephant studio 1F/2F（東京都渋谷区渋谷2-7-4）

【入場料】：ドネーションチケット 500円（税込）〜

※12/3(日)、12/10(日)、12/17(日)は観覧無料

※自身で金額を決定するドネーションシステム(ミニマム 500 円から入場料を自身で決定し、それが若手アーティスト支援のためのドネーションとなるシステム。アーティスト支援と国内アートシーンの活性化を目的としたアートアワード WATOWA ART AWARD 2023 EXHIBITION に寄付されます。

※作品の売買は希望者を承りながら厳正に行い、先着順ではございません。開場前から入り口に並ぶなどの近隣の迷惑となるような行為は禁止とさせていただきます。

レセプションパーティー

【日時】：12月2日(土)18:00〜21:00 / 入場無料、予約不要。

• Message from the artist

メランコリア

ギリシャ神話や過去の詩人たちの言葉から着想を得た作品群。

そこから拾い集めた憂鬱なかけらたちを、私だけが逃さなかった美しい瞬間だと思い キャンバスに落とし込んだ。

たくさんの欠けたものを埋めなくていいから、そのままでいたいと思う。 詩や音楽や物語、いつも見ている空が教えてくれる。 今の日常を生きる私のフィルターを通した私だけの美しい瞬間さえ逃さなければ、 世界は完成するのだと。　榎本マリコ

"Melancholia"

A collection of works inspired by words from Greek mythology and past poets.

I gathered these melancholic fragments, moments that I alone did not let escape, and captured them on canvas.

I want to stay as I am, without having to fill in the many missing pieces. Poetry, music, stories, and the sky I always gaze at teach me this. If I do not let escape these beautiful moments, seen through the filter of my own current daily life, then the world will be complete.　Mariko Enomoto

• 批評文

榎本マリコが歩むイマジネーションの彼方とは

“絵画でしか表現できない、想像力を試されるような世界観に挑みたいと思う”

―榎本マリコ(2023年 9月 13日インタビューより)

顔を隠された女性、動物や植物と融合した身体、宙に浮くふたつの目といったポエティックなイメージの数々は、偶然性や無意識のなかで発現する超現実の表現を模索したシュルレアリスムの画家たちを想起させる。こうしたイメージの既視感を理由に榎本マリコを現代のシュルレアリストと評することは容易いが、果たしてそれは真実だろうか。

榎本の絵画にはしばしば、花で顔の一部を隠された女性が登場する。マグリットの《世界大戦》(1964年)や《人の子》(1964年)を連想させるが、彼女はそれらの作品はもとよりシュルレアリスムという文脈自体を意識したことがないという。榎本のキャリアはファッション業界から始まり、スタイリストのアシスタントとして働いたのち、22歳で絵画の世界に飛び込んだ。独学で絵を学び、イラストレーターを経てアーティストとしての道を歩むに至った彼女にとって美大中心のアカデミックな約束事や、イズムと文脈によって構築された美術史は縁遠いものであったに違いない。

作品の根底にあるのは、とりとめのない日常の中で出会う尊い瞬間への憧憬だ。私達の日常のほとんどは平凡な時間の繰り返しであり、同時に小さな苦しみの連続であるのだが、時折、詩や物語に心が震えることや、あどけないわが子の所作に聖なる存在を感じるような奇跡的な瞬間がある。榎本はそうした何気ない瞬間や、記憶の彼方に置き去りにされた感情を絵画として残したいのだという。日常に紛れ込んだ奇跡や神秘を榎本は巧みに拾い上げ、現実ではありえないイマジネーションの世界に描いてみせるのだ。

マグリットはパイプの絵に「これはパイプではない」という言葉を記すことで、ものに与えられたイメージを裏切って見せたが、榎本の絵画にもイメージに課せられた呪いを解く力がある。たとえば、顔という個人を象徴するパーツを隠す表現は、見方によっては個性を封じ込める暴力性や抑圧からの解放を促すメッセージのようにも解釈できるが、榎本は「隠す」という行為によってその裏側にあるものを自由に想像させる。シュールなモチーフの組み合わせも、現実や常識という不自由から私たちの感性を解き放ってくれる。

人の頭と白鳥の身体が融合したモチーフを榎本は「自分のなかにいる神様のような存在」として描いたが、同時に誰かにとっては別の何かに見えるかもしれない。もしかすると恐ろしい何か、悲しい何かを想起させるかもしれない。榎本は、ともすれば個人的なエピソードにとどまってしまう日常の断片を、誰もがイマジネーションを喚起される空想的な絵画世界に昇華することで、見る者に多様なインスピレーションを与える装置に変えてしまう。

もしかしたら彼女は、かつてシュルレアリストたちがコンセプチュアルアートとして目指した地平に、まったく異なる道のりを歩いて辿り着いてしまったのかもしれない。

(現代美術史家) 沓名美和

• Message from WATOWA GALLERY

“ジャパン・シュールレアリズム”の最前線

榎本マリコは現代の日本において、シュールレアリズムとフェミニズムの感覚を同時にまとう稀有な

アーティストだ。榎本の作品からは西洋宗教(絶対神&ファンタジー )と日本宗教(八百万の神&アニミズ

ム)の両方の要素を感じる。

私が立ち上げたWATOWA GALLERYは“この世代から始まるカルチャー”をスローガンに、さまざまなアートプロジェクトを仕掛けたり、若手アーティストのサポートやプロデュースをしている。我々の世代で生まれている作品は、すべてが歴史とも世界とも繋がっており、日本独自に成長したものである。そこには文脈のないものなんてない。 “SUPER TRAD”なる日本の伝統ストリートをリバイバルするムーブメントや、GUTAIやもの派のような日本独自のミニマル・コンセプチュアルの現在、戦後におけるファッション&グラフィックアウトサイダーと欧米との繋がりなど、今の世代を30年ぐらいの時間軸で見たときに生み出せる仮説によってプロジェクトをつくっている。その中のひとつが“ジャパン・シュールレアリズム”だ。

パリで起こったダダイズムに対して、ニューヨーク・ダダ、ベルリン・ダダ、チューリッヒ・ダダ、ケルン・ダダがあるように、シュールレアリズムにも地域ごとの特徴がある。日本におけるシュールレアリズムは、もちろんマグリットやダリなどから影響を受けているが、そもそもシュールレアリズム的な空想や夢の世界の要素は、普遍的な発想として人間が常に持ち合わせているものである。特に日本の絵画においては、神道や妖怪、アニメーションなどの土壌があって長らく育まれていた。それは、シュールレアリズムが生まれる前も後も、ずっと日本に潜在していたといえるのではないか。

そして、榎本はファッションを学ぶことで得た自由な感覚で、日常の中で生まれる不安定な妄想から取り出した花や動物、風景などを、スタイリングするかのように組み合わせていく。そこには現代の日本で生まれ育った、女性ならではのメランコリーを感じずにいられない。つまり、榎本はフェミニズム的な視点を備えることで、長い時を経て育まれてきたジャパン・シュールレアリズムの最前線に位置するひとりになった。

そしてもうひとつの文脈は、ファッションも歴史であり、アカデミックであり、文化のど真ん中にあるということである。アート史を勉強しなかった者をアウトサイダーという定義があるが、ファッションは文化人類学や社会学の領域にも含まれるものなので、そこから影響を受けた者は、まさに時代の流れを受けて作品を生み出すれっきとしたアーティストということだ。

時代の憂鬱さや希望すらも感じさせる榎本マリコの作品は、今や文筆家や編集者たちを魅了している。文学作品を強く印象づけるための装幀画のオファーが絶えないのだ。それは時代を捉えていながら、言葉だけでは到底たどり着けない情報を、彼女の作品が秘められているからだろう。そんな榎本が日本の画家として世界にどう影響を与えるのか、共に見てゆきたい。

WATOWA GALLERY 小松隆宏

• 榎本マリコ　プロフィール

1982年生まれ、東京都在住。日本画家であった曽祖父の影響もあり、幼い頃から自然と絵のある環境で育つ。ファッションを学んだのち独学で絵を描き始める。書籍の装画や映画、演劇のビジュアル制作等手がける。近年ではイラストレーションの領域を越え、油彩で描かれたポートレート作品を中心に作品を発表している。

2019 個展 “Flowery Ghost” (AL : 東京)、個展 “真夜中に虹を見た” (梅田蔦屋書店 : 大阪)

2021 個展 ”モーメント” (OIL by 美術手帖 : 東京)、個展 “もりのなか” (WATOWA gallery : 東京)

2022 個展 “わたしの庭” (日本橋三越美術サロン : 東京)

2023 グループ展 “Depth of Dreams – 夢・時間・記憶” (WATOWA gallery / THE BOXTOKYO)、グループ展 “完璧な経験 / 想像の夢想 – 3人のアーティストによる視点 ”(MJK Gallery)

Born in 1982 and residing in Tokyo. Influenced by a great-grandfather who was a Japanese painter, grew up naturally in an environment surrounded by art from a young age. After studying fashion, began painting as an autodidact. Has worked on book cover art, as well as visual production for films and theater. In recent years, has moved beyond the realm of illustration, focusing on presenting works centered around oil-painted portraits.

2019 Solo Exhibition "Flowery Ghost" (AL: Tokyo)

Solo Exhibition "真夜中に虹を見た" (Umeda Tsutaya Bookstore: Osaka)

2021 Solo Exhibition "モーメント" (OIL by Bijutsu Techo: Tokyo)

Solo Exhibition "もりのなか" (WATOWA gallery: Tokyo)

2022 Solo Exhibition "わたしの庭" (Nihonbashi Mitsukoshi Art Salon: Tokyo)

2023 Group Exhibition "Depth of Dreams – Dreams, Time, Memory" (WATOWA gallery / THE BOXTOKYO)

Group Exhibition "完璧な経験 / 想像の夢想 – 3人のアーティストによる視点 " (MJK Gallery)

HP：http://www.mrkenmt.com/

Instagram：https://www.instagram.com/mrkenmt_tmk/

• 関連情報

【作品集】空と花とメランコリー

芸術新聞社より、11/25発売。税込 ¥2,970

デザイン：名久井直子

跋文に、斎藤環（精神科医）、沓名美和（現代美術史家）、小松隆宏（WATOWA gallery代表）からの言葉を収録。

Amazonなど各サイトにて予約受付中。

【榎本マリコ作品集出版の記念として初のネオシルク・ジークレー作品の限定販売】

この度、榎本マリコの作品集出版の記念として、12/2スタートの個展で発表される新作「耳」のジークレー版（ネオシルクスクリーン工法による）を、抽選にて、数量限定(ed.30)で販売いたします。

【ネオシルク・ジークレー作品について】

アーティスト名 : 榎本マリコ

モデル作品：「耳」

価格：143,000（税込み）

印刷サイズ：570mm x 730mm

紙サイズ：640mm x 820mm

額サイズ : 670mm x 850mm

【応募方法】

書籍『空と花とメランコリー（榎本マリコ作品集）』の帯（書籍の一番最終ページ側）のツバメの部分を切り取り、お手持ちのハガキに貼り付けてご応募ください。

※コピーの貼り付け不可

※ハガキ、切手はお客様でご準備ください。

ハガキには以下をご記入ください。

◯送付先（〒150-0002 東京都渋谷区渋谷2-7-4 elephant studio 3F  WATOWA GALLERY抽選担当宛て）

◯榎本マリコ「耳」ネオシルク希望

◯お客様のお名前

◯ご住所

◯お電話番号（電話に出やすい番号の指定をお願いします。）

◯メールアドレス

（抽選の結果発表のご通達とご当選時の作品発送以外には個人情報は使用いたしませ

ん。）

◯WATOWA GALLERYおよび、榎本マリコ情報希望の新作情報や、展示情報希望の場合は、"情報希望"と書いてください。

◯アーティストへ感想やメッセージなどありましたらご自由にお願いします。

1冊の本にある抽選券1枚につき、１回分の応募ができます。個人が複数枚の応募をすることも可能です。

2023年12月25日(月)までの消印の受付となります。

【抽選結果発表について】

当選結果は、1月上旬までにメールにてご当選された方にのみご連絡いたします。

購入方法は、その後当選された方のみにお伝えいたします。

応募に関して、抽選の経過や配送方法など、WATOWA galleryへの直接の問い合わせについては、当選者以外の方へは対応いたしません。

• WATOWAについて

HP：https://watowagallery.com

Instagram：@watowagallery

CONTACT： gallery@watowa.jp